《怨情》是唐代伟大诗人李白的作品，有两首，一首五绝，一首七古，所写的是弃妇的怨情。其中五绝以简洁的语言刻画了闺中人幽怨的情态，着重于从“怨”字落笔，写女主人公“怨”而坐待，“怨”而皱眉，“怨”而落泪，“怨”而生恨，层层深化主题，给读者留下了无限的想象空间。

 

原文

　　美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。

　　但见泪痕湿，不知心恨谁。

 

 

作品译文

　　美人儿卷起珠帘一直等待，一直坐着把双眉紧紧锁闭。

　　只看见她泪痕湿满了两腮，不知道她是恨人还是恨己。

 

二：美人卷起珍珠帘子，久坐凝望紧皱蛾眉。只见满脸斑斑泪痕，不知心里究竟恨谁。

 

【评点】

这是一首写弃妇怨情的诗。初读本诗，犹见白描仕女图。诗中描写美人卷珠帘，夜半皱眉落泪的情景，含蓄地表达了她盼望爱人归来不得而哀伤怨恨之情。全诗哀婉悲凉，缠绵悱恻。在中国古典文化中，达到一定高度和境界的作品，无论是诗歌还是绘画，都讲究气韵生动，讲究“意境”和“留白”。这首诗描写弃妇闺怨的诗歌，虽然只有短短四句，寥寥二十个字，却真正做到了充分留白，意蕴无穷；同时在刻画女性神态上也是真切细微，气韵生动，层次分明，引人入胜。因此，这首诗可以称得上是一首难得的“好诗”。

前两句描写美人等待盼望时的动作和神态。美人卷起珠帘，盼望着爱人早点归来。她静静地坐着，等啊等，一直等到双眉紧蹙，也没有见到爱人出现。一个“深”字，不仅点明了等待时间之长，而且还暗含有门庭深邃之意。

后两句生动形象地描写了美人不见心上人的幽怨神情：她殷切期盼的心上人始终没有出现，不禁潸然泪下，泪流满面。全诗最后一句以问句结尾，写法巧妙。明明是怨恨情人不来，却偏要说“不知心恨谁”，这样写不仅做到了充分留白，而且这样收束全篇也使得诗歌读起来更加含蓄隽永，韵味无穷。

在这首诗中，诗人用朴实简练的文笔，形象地描写了闺中弃妇的情态，重点突出“怨”字——美人因“怨”而坐待，因“怨”而颦眉，因“怨”而落泪，因“怨”而生恨，主题层层深化。而从这怨之深中，也不难窥其情之切。诗人最终并没有将其怨恨的对象点明，也给人留下了丰富的想象空间，待读者自解。

此外，我们若结合诗人大起大落的人生经历来分析，也能看出诗人虽表面上是写怨妇被弃，其实是借此来抒发自己怀才不遇，不被朝廷重用，郁郁不得志的愁情。

 

 

作品鉴赏

　　五言绝句：语言平浅简易，情态缠绵凄凉，含蓄蕴藉，言短意长。“含蓄有古意”、“直接国风之遗”，在理解李白诗歌的时候应该注意这些。古代的“美人”就不是一个普通的词，与现代口头时髦的“美女”很不一样。《离骚》里的“香草美人”指贤臣明君；《诗经》中的美人指容德俱美的年轻女子，“有美一人，清扬婉兮”。“美人卷珠帘”是指品性容貌都美好的闺中女子，李白诗歌的“含蓄蕴藉”是指诗歌中主人公情韵的婉转，而非指寄托兴寓，所以说它“直接国风之遗”。

 

　　“深坐颦蛾眉”，“深”的意思是有多层的。“庭院深深深几许，杨柳堆烟，幕帘无重数。”（欧阳修《蝶恋花》）女子所住的闺房在“幕帘无重数”的深院里，十分幽深，十分寂寞，这是第一层；“深”还有深情的意思，所谓“美人卷珠帘”，古人思念亲人，总要登高望远，那是男子的做法，女子“养在深闺人未识”，不能抛头露面，于是只好“卷珠帘”望着离人去的方向以寄托思念之情，期待离人回来，这是第二层；“深”的第三层意思便是“久”，指坐的时间很长了。颦是皱的意思，吴宫里的西施“颦”起来的样子比平日更加美丽，更加楚楚可怜，才有了东施的效颦。“颦蛾眉”更显出了“美人”之美。

 

　　“但见泪痕湿”，因为思念太深了，情太深了，所以不知不觉就流下相思泪。“湿”字说明是暗暗地流泪，情不自禁地流泪。联系到第二句的“颦蛾眉”，比“才下眉头，又上心头”的怨情更重。

 

　　“不知心恨谁”，明明是思念，是爱一个人，却偏偏用“恨”。女主人公的心底是有点抱怨，离人去外地太久了，害她一个人在这深院里忍受着孤单寂寞，离人却还不回来。但这种恨，其实就是一种爱。爱一个人，总是恨对方不能陪伴在身边。[3]　诗的前三句用赋，末尾用问句归结“怨情”。这里的赋是个动态的过程，首先是“卷珠帘”，然后“深坐”，再“颦蛾眉”，最后“泪痕湿”，行动可见，情态逼人。李白的这首诗写的就是一个意境，一个孤独的女子的思念之情。这样一个很平凡的情景，作者捕捉到了几个点，由这几个点勾出一幅简单的画面，同时又留下无限的遐想。随意的一个小细节，就可以泄露整个主题，可见诗人的洞察力。全诗哀婉凄凉，缠绵悱恻。